Avvincente e senza neanche un attimo di noia nei momenti più placidi e introspettivi, Triple Frontier è la prova della maestria e del talento di J.C. Chandor il quale, in passato, è riuscito a deliziare lo spettatore con i già citati A Most Violent Year e All Is Lost e che qui, avendo virato verso un genere a lui nuovo, dimostra di come sia possibile portare a compimento determinate sfide cinematografiche.
Dopo la conquista strameritata del premio Oscar come miglior film straniero, torna nelle sale il capolavoro di Cùaron. Slowcult ripropone la recensione di Francesco Grano, ad uso di coloro che approfitteranno di questa seconda chance per vedere Roma sul grande schermo.
Stilisticamente brutale, il film di Rovere è molto attento al mistero ed alla natura esoterica, incontaminata dell’alba della civiltà, ed ivi risiede molto del suo potere di fascinazione…
Tra sparatorie, iperviolenza, momenti grotteschi e black humour Polar è un film che scorre senza un attimo di noia (e di tregua) per tutti i suoi centodiciannove minuti di durata.
Il primo, grande e fondamentale difetto di questo Velvet Buzzsaw risiede proprio nell’essere quello che non è: dovrebbe (e vorrebbe) essere un horror ma non lo è, così come non è possibile catalogarlo nel genere del thriller
Tra le mura domestiche – (apparentemente) al sicuro dall’esterno – Malorie e il resto della sua “famiglia” improvvisata mettono in piedi il fortino di tanto cinema, horror e non, di sopravvivenza. E qui non manca di certo l’imprinting filmico e cinefilo del grande Maestro John Carpenter, il maggior esperto di lotte tra assediati e assedianti.
Il corpo diviene strumento di ribellione, se ne fa uso politico e poetico; la liberazione dagli abiti, dalle ipocrite convenzioni sociali e costrizioni diventa gesto panico di spessore artistico e di pura sovversione, rivolto ad una società utopica di là da venire.
Quella posta in essere nella storia di Lontano da qui è la disillusione di una vita migliore, priva del grigiore della ripetitività e dal germe del rammarico che si scontra, inevitabilmente, con la dura certezza che nel mondo di oggi esiste così tanta bellezza ma, il vero, arduo problema è saperla vedere e coglierla nel momento giusto,
In fondo, Senza lasciare traccia è la mise en scène di un padre e di una figlia alla ricerca di un’effimera libertà che permetta di vivere in maniera semplice e – soprattutto – di conoscersi.
L’enfant terrible italiano che fece del cinema un patrimonio di bellezza e cultura. Ne parliamo ora, una volta che il polverone mediatico sulla sua scomparsa si è finalmente posato.